formación continua

¿Por qué estudiar este curso?

El Curso de Capacitación en Creación Audiovisual: Inspirado en el Cine Japonés propone una aproximación al cine japonés como una fuente inagotable de inspiración para la creación audiovisual contemporánea. A través del estudio de obras de ficción, documental y animación, los participantes explorarán recursos visuales, estructuras narrativas y estrategias de montaje desarrolladas por grandes cineastas nipones, aplicándolas a sus propias propuestas creativas.  

El curso ofrece un espacio de formación y reflexión para transformar inquietudes, recuerdos e historias personales en piezas audiovisuales con identidad propia. Además, invita a conectar la riqueza cultural y tradicional de Japón con el contexto peruano, reconociendo el alto potencial narrativo de las costumbres, vivencias e historias locales.

¿Qué aprenderás con este curso?

Al finalizar el curso, el participante será capaz de:

• Reflexionar sobre sí mismo y las historias de su propio país a través del análisis del cine japonés.  
• Identificar elementos clave de la cultura y la sensibilidad estética japonesa a través de sus distintas expresiones cinematográficas.  
• Aplicar técnicas de creación artístico-cultural para generar proyectos audiovisuales con impacto en la sociedad.

Dirigido a

• Comunidad PUCP.
• Público en general, nacional e internacional.
• Personas con o sin experiencia previa que busquen herramientas prácticas para desarrollar un proyecto audiovisual con identidad.

Contenidos

Semana 1: Cine clásico japonés I: Narrativa humanista, edición rítmica y movimientos de cámara (Akira Kurosawa).

Semana 2: Cine clásico japonés II: La cámara quieta, silenciosa y la composición del plano (Yasujiro Ozu).

Semana 3: La Nueva Ola Japonesa: Literatura, cine y experimentación visual (Hiroshi Teshigahara y Masahiro Shinoda).

Semana 4: Cine, medioambiente y activismo social en el anime y documental de los 70 (Hayao Miyazaki y Noriaki Tsuchimoto).

Semana 5: Historias paranormales tradicionales y contemporáneas: Del folclore al terror urbano en la animación y no-animación.

Semana 6: Lo autobiográfico en cine y fotografía: Cine íntimo de los 90, Girly Photo y archivos familiares (Naomi Kawase y Mika Ninagawa).

Semana 7: Asesoría narrativa: Encontrando el por qué y el para qué de tu historia.

Semana 8: Asesoría visual y sonora: Formatos y plasmación de un estilo propio.

Semana 9: Asesoría de edición: Montaje e inspiración en la cinematografía japonesa

Semana 10: Asesorías para el desarrollo y fortalecimiento de los proyectos finales.

Semana 11: Asesorías finales de proyecto

Semana 12: Owari: Presentación virtual y discusión de los proyectos finales.

Metodología y evaluación

Metodología: Clases sincrónicas por Zoom con análisis de películas y fragmentos, dinámicas de observación, lecturas de apoyo y asesorías prácticas grupales para el desarrollo de un proyecto audiovisual

Evaluación: Asistencia (15%), Participación (25%) y Proyecto audiovisual final (60%) (cortometraje de ficción, no ficción, videoclip, video ensayo o podcast investigativo).

Certificación

• Certificado: Se otorga a quienes obtengan una nota mínima aprobatoria de 11 y cuenten con un mínimo de 75% de asistencia.
• Constancia de participación: Se otorga a quienes no alcancen la nota mínima aprobatoria pero cumplan con al menos el 75% de asistencia.‍

Inversión

Precio normal de curso: S/ 450
Preventa hasta el 7 de septiembre (20% de dscto.): S/ 360
Precio Comunidad PUCP después del 7 de septiembre (10% de dscto.): S/ 405